★ MÖTLEY CRÜE(モトリー・クルー) ディスコグラフィー ★ このアルバムがスゴイ!?｜時代に合わせてアップデートを続けてきたLAメインストリーム･メタルの代名詞的バンド！！…必聴アルバムは?

80年代のヘヴィメタルバブルの中で正統派のアメリカンヘヴィメタルから享楽的なパーティロックへと変貌を遂げて、メインストリーム･メタルシーンの覇権を握ったグラムメタルを代表するグループ！！

MÖTLEY CRÜE(モトリー･クルー)は、アメリカ合衆国ロスアンゼルス(LA)を拠点とする、ヘヴィメタル／ハードロック・グループ。

グラムメタル＝LAメタルの代名詞！？

一般に、グラムロック風のユニセックス＆グリッターなメイクと、華美なファッションを特徴とする、『グラムメタル』に分類されています。

また、メタルファンに限らない一般受けを意識したポップな作風から『ポップメタル』、ハード・パーマで盛りまくったボリューミーな髪型から『ヘアメタル』、マーケティングとトレンド重視の音楽展開から『産業メタル』、ローティーンがメイン・ターゲットなことから『バブルガムメタル／ロリポップメタル』などと呼ばれることもありました。

日本では『LAメタル』という呼び方で定着していましたが、これは“ロスアンゼルス＝LA”が、ムーブメントの中心地になっていたことによるものです。

MÖTLEY CRÜEは、グラムメタル・シーンでもかなりの古参に属しているだけでなく、シーンを代表するグループとして、80年代アメリカのヘヴィメタル・ブームの代名詞的な存在ともみなされています。

時代に合わせてアップデートを続ける！？

グラムメタルとして扱われるMÖTLEY CRÜEですが、彼らは時代に合わせて音楽性のアップデートやマイナーチェンジを繰り返してきました。

トレンド志向で“機を見るに敏”な変わり身の早いバンドというだけではなく、メタルシーンの最新モードに合わせたスタイルの変化を無難にこなすだけの、器用さと要領の良さを持っています。

元はストロング・スタイルのへヴィメタルだった！？

MÖTLEY CRÜEは、最初期はスタンダードなヘヴィメタル・テイストが強い音楽性を持ち味としており、NWOBHMの影響も感じさせるアメリカン・ヘヴィメタルを展開した時期もありました。

そのため、グラムメタルの枠にとどまらず、80年代初期のアメリカン・メタルの基礎を築いたグループのひとつとも見なされています。

グラムメタルに移行したのちも、ヘヴィメタリックなテイストは残されていました。

ポップでロッキンなグラムメタルでブレイク！！

その後、次第にアメリカン・ハードロック的なポップネスを強調したグラムメタルへと移行して、ヒットチャートにも食い込みメインストリームへと登り詰めます。

イメージ的にも、ロックスターのステレオタイプそのものといった、典型的なセックス, ドラッグ, ロックンロール系の、欲望のままに生きる享楽的スタイルを押し出すようになります。

このグラムメタル時代においてもマイナーチェンジは続けており、時期によってポップメタルからバッドボーイ・ロックンロール系のサウンドへと変化を見せています。

モダンサウンドで90年代をサヴァイヴ！？

90年代にはグランジやグルーヴメタル, インダストリアルなどを意識した作風でオールドファンの物議をかもしますし、その後も、80年代ブームの気配を感じたり、固定ファンをターゲットにした方が無難と判断すれば、全盛期に回帰したような作風へろシフトしています。

また、ドラマーのトミー・リーは、ニューメタル全盛期にはバンドを脱退して、自身のプロジェクトMETHODS OF MAYHEMで、本格的なラップメタルを展開していました。

現在も絶賛活動継続中！？

MÖTLEY CRÜEは、20015年に活動停止となりますが、2018年には活動再開して現在も活動継続中です。ただし、新作スタジオ・アルバムのリリースは、2008年以来止まったままとなっています。

MÖTLEY CRÜE｜DISCOGRAPHY

Too Fast For Love｜トゥー・ファスト・フォー･ロング：華麗なる激情

オリジナルアルバム – 1作目 (1981年)

オーソドックスなヘヴィメタル・テイストが強めな作風で、冒頭のT-01などはパワフルなスピードメタルですし、T-05, T-07などのような比較的優れたメタル・チューンも聴けます。

ただし、全体的には英国の初期ヘヴィメタルやNWOBHMムーヴメントの影響が濃厚なものではなく、アメリカン・ハードロックに根ざした作風で、KISSあたりにも通じるアメリカナイズが施されたポップなスタイルです。

まだまだ荒さやチープさは否めませんが、彼らの持ち味であるポップなセンスと器用さ／要領の良さは、楽曲に生かされており、バリエーション豊かで多彩な楽曲が並び、全編飽きずに聴きとおせる仕上がりです。

「Too Fast for Love (Deluxe Version)」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Shout At The Devil｜シャウト・アット・ザ・デヴィル

オリジナルアルバム – 2作目 (1983年)

前作をさらにメタル方面にブラッシュアップしたような本作は、MÖTLEY CRÜEのカタログ中で最もヘヴィメタリックな作風であり、唯一純粋なヘヴィメタル・アルバムとして聴くことのできる作品です。

ポップテイストも健在でミッドテンポが中心でありながら、ひとつのメタル・アルバムとして優れた出来栄えで、MÖTLEY CRÜEやグラムメタル一般に否定的なメタルクラスタの中にも、「このアルバムだけは例外」と認めるリスナーは少なくなありません。

のちにメンバーショットに差し替えられたものの、当初はリバース・ペンタグラム(逆五芒星)をあしらったジャケットだったことからも、意図的にストロング・スタイルのヘヴィメタル路線を狙ったことがうかがえます。T-06はTHE BEATLESのいわくつきの曲のカバー。

「Shout at the Devil」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Theatre Of Pain｜シアター・オブ・ペイン

オリジナルアルバム – 3作目 (1985年)

本格的なグラムメタル／ポップメタル路線への皮切りとなるアルバムで、そのブームの発火点ともなったヒット作。
しかし、批評家筋からはおおむね低評価で、メンバーも否定的なコメントを公言していることから、問題作／失敗作とされることも多いアルバムです。

メタル・テイストは維持されておりヘヴィな曲も聴くことができますし、T-07をはじめT-03, T-06などはヘヴィメタルとして聴ける仕上がり。
その一方で、バラードも含めてハードポップ調のライトな曲も増えています。

前作までは“ポップなメタル”と呼べたものが、“メタリックなポップロック”へと移行しつつあり、ポップメタル／産業ロック化が大きく進行したとも言えるでしょう。

キャリア的には過渡期にあたり、アルバムとしては多彩というよりは散漫という印象が強く、楽曲も玉石混交。確かに、評価が分かれるのもやむを得ないところです。

「Theatre of Pain (Deluxe Version)」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Girls, Girls, Girls｜ガールズ、ガールズ、ガールズ

オリジナルアルバム – 4作目 (1987年)

前作をブラッシュアップして洗練させたような作風で、セールス面でも前作を上回る成功を収めており、ポップメタル路線としてはここがひとつの頂点と言えます。

ヘヴィメタリックな質感は維持しつつも、ロックンロール・テイストとポップ・テイストが一段と濃くなった作風で、スマッシュヒットとなった代表曲のT-02も含め、もはや、メタルバンドがハードポップ／産業ロックをやっていると考えた方が適切でしょう。

この作風も、持ち前のセンスと要領の良さで器用にこなしており、メタルファンの評価は分かれるものの、グラムメタルムーヴメントを語るには欠かせない一枚なのは確かです。なお、T-10はプレスリーのカバー。

「Girls, Girls, Girls (30 Years of Mötley Crüe Edition)」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Dr. Feelgood｜ドクター・フィールグッド

オリジナルアルバム – 5作目 (1989年)

METALLICAとの仕事でも知られるボブ・ロックのプロデュースによるアルバムで、セールス的にも批評的にも最も大きな成功を収め、一般的にも代表作ともみなされています。

ここでは、前作までは維持されていたメタル・テイストが後退し、ほぼロックンロール・テイストのハードロックといっていいサウンドに変化を見せており、グラムメタル・シーンのトレンドの移り変わりが見て取れます。

そもそも、彼らが初期からロックンロール・テイストを持っており、ここまでも作品ごとにそれを増してきたことは事実とはいえ、その延長線上にあるものではなく、完全にGUNS N’ ROSESのブレイクのあおりを受けた“バッドボーイ系パーティR&R”に仕上がっています。

高水準でソツのない作品なのは確かですが、作風の変化からオールドファンからの評価はマチマチですし、何より“バッドボーイ系パーティR&R”の収束が思いのほか早かったことも、彼らにとっては誤算だったかもしれせん。

「Dr. Feelgood (40th Anniversary Remastered)」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Mötley Crüe｜モトリー・クルー

オリジナルアルバム – 6作目 (1994年)

グラムメタル／ポップメタルの終焉、そしてヴォーカリストの脱退によるブランクを経て、リリースされたアルバム。
ここでは、当時シーンを席巻していた“ダブルG”…つまり、グランジ＆グルーヴを取り入れるという、同時期には盛んに見られた80年代バンドの新時代サヴァイヴ・メソッドに則っています。

もっとも、｢時代と寝る｣がモットーの彼らだけに、そのアプローチには何ら意外性はありませんし、持ち前の器用さとポップセンスを活かして無難にこなしており、出来栄えも高水準。
少なくとも前作よりは、メタル／ヘヴィミュージックのリスナーに、受け入れられる余地のあるサウンドです。

ただし、グランジであれグルーヴメタルであれ、“リアルさ”が重要視される面があります。
80年代バブルを謳歌しきった彼らが、この時代のリスナーに受け入れられるには、よほどの革新性や本気度が要求されるところですが、残念ながらそれに見合うレベルには達していません。

加えるなら、アイドル人気が高かったバンドだけに、いわゆる“推しメン”の脱退は一般的なメンバー・チェンジ以上の痛恨事であり、負け戦はほぼ確定していたとも言えます。

むしろ、それらのしがらみに囚われない新世代リスナーの方が、ニュートラルなスタンスで楽しめる可能性があるかもしれません。

「Mötley Crüe (Deluxe Version)」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Generation Swine｜ジェネレーション・スワイン

オリジナルアルバム – 7作目 (1997年)

前作に続いてグランジやヘヴィグルーヴを取り入れて、ヘヴィな音像のオルタナティヴ・ロック／メタルに接近したサウンド。
ややジャンクでノイジーな音づくりは、当時のガレージロック・ブームも意識しているとも、インダストリアルテイストも狙った結果とも解釈できます。

とはいえ、前作以上にポップネスが強調された作風となっており、その点においては、前作に不満を感じていたリスナーにも受け入れやすいアルバムかもしれません。

ただし、そのポップ・テイストは80年代の産業ロック／ポップメタルのソレとは異なり、どちらかというと英オルタナなどによく見られる“パワーポップ”系に近いもので、英国のTHE WILDHEARTSなどを想起させる部分もあります。

彼ら特有の“つくりもの臭さ”はやはり付きまといますが、グランジほどにはリアルである必要のない作風ということもあり、前作ほどその点について変に意識することなく肩の力を抜いて聴けるアルバムです。

「Generation Swine」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

New Tattoo｜ニュー・タトゥー

オリジナルアルバム – 8作目 (2000年)

「New Tattoo」リンクが見つかりませんでした｡: (WP Applink)

Saints Of Los Angeles｜セインツ・オブ・ロスアンゼルス

オリジナルアルバム – 9作目 (2008年)

METHODS OF MAYHEM｜メソッズ・オブ・メイヘム

METHODS OF MAYHEM(メソッズ・オブ・メイヘム)は、MÖTLEY CRÜEのドラマーであるトミー・リーがバンド脱退時期に結成したグループ。

当時ニューメタルムーヴメントの中で、新世代のパーティロックとして脚光を集めていたラップメタルのブームが背景にあり、同時代的なサウンドを持った本格的なミクスチャー／ラップメタルを展開していました。

実質的にはトミー・リーのソロプソジェクトで、それ以外のメンバーはセッションメンバー的な扱いで、アルバムごとにメンバーは異なりますが、多数の豪華ゲストを招いてコラボレーションを行っていることで知られています。

ゲストとしては、ニューメタル勢ではフレッド・ダースト(LIMPBIZKIT), キッド・ロック, チノ・モレノ(DEFTONES)、ヒッポホップシーンからスヌープ・ドッグとミックス・マスター・マイク(BEASTIE BOYS)らのほか、ファンク界の大物ジョージ・クリントンなど各界のビッグネームが参加していました。

1999年にデビューを果たすも短期的な活動にとどまりましたが、その後10年周期で再結成しアルバムリリースやライヴ活動を行っています。

Methods of Mayhem｜メソッズ・オブ・メイヘム

オリジナルアルバム – 1作目 (1999年)

A Public Disservice Announcement｜ア・パブリック・ディスサービス・アナウンスメント

オリジナルアルバム – 2作目 (2010年)